一本培养专业观影眼光的北美高校经典教材
教影人读懂观众的心理,带观众体会影人的匠心
影评名家、CC特邀专家普林斯教授二十年来六次修订
兼顾艺术、技术与商业,全景呈现电影体验的诞生过程
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※编辑推荐※
《电影的秘密:形式与意义》是一本经典的电影启蒙教材,也是一本通俗易懂的电影概论书,旨在让影迷、普通观众也能读懂电影的形式风格与电影的魅力。
本书提供了五百多张精挑细选的插图、五十余篇影人及相关作品专题解析,对电影摄影、美术、表演、剪辑、声音、叙事、特效等构成元素进行了细致分析,并从电影风格、流派、美学、理论、批评的角度提供解读方法,从而全方位地阐释了“电影如何创造意义”。
自1997年首次出版以来,本书历经6次修订与再版。第6版修订新增关于视觉技术、数字特效等内容。
本书是全球知名教育集团培生推出的经典教材之一,被多所北美高校指定为电影入门课程的必读读物。
◎ 详解经典场面——《七武士》《好家伙》《蛇眼》的运动镜头为何值得称道?
◎ 传递摄影魅力——《拯救大兵瑞恩》和《父辈的旗帜》同为战争片,为何分别选用胶片摄影和数字摄影?
◎ 展示美术设计——《十二宫》如何用遮片绘景恢复业已消失的旧金山湾区?
◎ 探秘表演方法——《码头风云》中白兰度将女式手套戴在自己手上竟然是没有剧本的即兴发挥?
◎ 说明剪辑作用——《沉默的羔羊》怎样用连续性剪辑的特点误导与迷惑观众?
◎ 阐释声音功能——《老无所依》如何使用声音设计推动叙事?
◎ 归纳电影类型 解读叙事手段——《搜索者》如何体现经典好莱坞叙事?《记忆碎片》《撞车》又如何用经典好莱坞叙事之外的方法讲故事?
◎ 穿越影史特效——《火车大劫案》问世60年后,《2001太空漫游》竟然又用起了摄影机内置遮片做特效?
◎ 领略银幕真实——《诺斯费拉图》如何说明表现主义风格连接了人和环境?
◎ 商业还是艺术——让·雷诺阿为什么说“电影史的一大特色是电影人与产业之间的博弈”?
◎ 提供理论模型——电影批评的核心功能与价值到底是什么?如何撰写让人眼前一亮的电影批评文章?
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※媒体推荐※
如果你对电影有真爱,那么你一定会觉得普林斯教授的课有趣。我甚至觉得连这堂课的教科书《电影的秘密》都这么好读!
——弗吉尼亚理工大学学生,RateMyProfessors.com
在我上过的电影课里,他是知识最渊博的老师。
——弗吉尼亚理工大学学生,RateMyProfessors.com
普林斯教授棒极了。如果你想了解电影理论及其本质,请去上他的课吧!相信我,我现在已经在罗兰·艾默里奇手下工作了,感谢普林斯教授!
——弗吉尼亚理工大学学生,RateMyProfessors.com
《电影的秘密》是我们在电影批评课上用的主要参考书,也是我们的课本。……这本书写得很好,好好享受吧!
——美国亚马逊五星评论
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※内容简介※
电影自诞生之日起,就逐渐发展出一套与观众交流的语汇。然而观众是否知道电影的视听并非都来自真实,而是源于电影人的设计与安排?本书以此为出发点,引导读者从三方面触摸电影媒介的独特性:电影通过怎样的形式设计构建银幕世界;观众如何理解电影并与之互动;电影如何将艺术性与商业性融于一体。
本书第1版面世于1997年,历经数次修订,最终成为一本全面、细致解读电影魅力的实用教材。作者运用大量形式主义的分析方法,着重阐释摄影、美术、表演、剪辑、声音设计、叙事等电影结构元素,并将自己的电影美学见解、电影史素养贯穿其间。第6版新增了视觉特效及其在电影史上的应用,扩充了电影理论尤其是精神分析与女性主义的研究方法,更新了对数字技术的讨论。同时,本书还结合数百幅经由电影底片放大的精美图片、涵盖各类型的经典片例,以及对重要影人创作生涯的评述,帮助读者探寻电影的秘密。
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斯蒂芬·普林斯(Stephen Prince),美国著名电影学者、弗吉尼亚理工大学教授、哥本哈根大学荣誉教授,从事电影史教学20余年。担任权威电影学术期刊《投影》(Projections)主编,曾任《电影季刊》(Film Quarterly)书评编辑11年。研究兴趣为电影理论、电影批评、电影史,著作涉及好莱坞电影史、电影的暴力美学、黑泽明作品分析等领域,著有《电影数字特效》《恐怖主义时代的美国电影》《经典电影暴力》《武者的影迹:黑泽明电影》《类型电影读本》等。普林斯还为知名DVD发行商CC的大师经典收藏版(如黑泽明、萨姆·佩金帕)做配音评论解说。
王彤,美国哥伦比亚大学电影研究方向硕士,电影策展人。文章曾收录于论文集《拍摄每一天:21 世纪中国的独立纪录片》(Filming the Everyday: Independent Documentaries in Twenty-First-Century China)以及《电影研究》等学术期刊。
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前 言
第1章 电影结构
第2章 摄 影
第3章 美术设计
第4章 表 演
第5章 剪 辑
第6章 声音设计的原则
第7章 电影叙事的本质
第8章 视觉特效
第9章 银幕真实的模式
第10章 商业和艺术的十字路口
第11章 电影理论与批评
重要词汇
出版后记
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作为一名撰写电影批评的学生,你需要考量一部影片的多层意义、风格和结构设计。通常,这意味着点明隐含的或微妙的信息,指认并思考影片中看似矛盾的信息或价值观念,描述并厘清设计中的重要元素,以及最终创造一套新颖、有趣的解读或理解电影的方法。而最后一项功能正是电影批评的核心所在:创造可以开拓观众视野、加深观众对电影的欣赏的新的解读。
电影人通过改变摄影机的机位、镜头长度、色彩和照明设计,以及音轨的音量和密度来调整内部结构时间,从而时刻保持观众的注意力。
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