阿比·瓦尔堡是二十世纪卓越的美术史家和文化史家。本书是瓦尔堡研究院前院长贡布里希教授(1909—2001)在对瓦尔堡文献进行多年研究的基础上写就的一部历史学家视角的艺术史家思想传记。作者熟谙瓦尔堡学术成长所依赖的文化背景,精通瓦尔堡研究的文艺复兴问题,擅长心理分析,他在书中实现了两位美术史巨人跨越时空的对话,对古典传统的双重性做了演绎,生动而全面地展示了这位艺术史上关键人物的学术生涯和学术思想。
......(更多)
E.H.贡布里希爵士教授(Professor Sir Ernst Gombrich,1909—2001),出生于维也纳,1936年成为伦敦大学瓦尔堡研究院职员,1959年起担任瓦尔堡研究院院长和伦敦大学古典传统史教授,直至1976年退休。他拥有英国和美国的多个客座教授职位,是多个学院与学术学会的成员,曾荣获多枚勋章与荣誉学位。他对西方艺术史研究所做的贡献在国际上获得一致认可,1975年荣获伊拉斯谟奖,1977年荣获斯图加特市黑格尔奖,1985年荣获巴尔赞奖。其主要学术著作有《艺术的故事》《艺术与错觉》《秩序感》和《偏爱原始性》等,重要文集有《木马沉思录》《规范与形式》《象征的图像》《阿佩莱斯的遗产》《理想与偶像》《图像与眼睛》《敬献集》和《图像的用途》等。
李本正,1947年出生,现为《天津美术学院学报》副编审。曾参与翻译贡布里希的《艺术与错觉》《文艺复兴——西方艺术的伟大时代》,里克特的《希腊艺术手册》,卡尔•波普尔的《通过知识获得解放》《走向知识的进化论》《开放的宇宙》,范景中主编的《美术史的形状I:从瓦萨里到20世纪20年代》,以及卡罗琳•冯•艾克、爱德华•温斯特编的《视觉的探讨》等多部名家名著。
......(更多)
......(更多)
只有那些分享往昔的精神遗产的人才有可能发现一种创造了新的表现价值的风格。这些价值的驱动力不是来自对旧形式的排除,而是来自它们在转变上的微妙之处。在一般艺术家们看来,这些超个人的强制力也许意味着一个难以忍受的负担,但在天才人物看来,这样的争论却导致一种赞美诗式的魔法的神秘行动,仅仅这种魔法就赋予他们的新造像一种引人入胜的信念的力量……(瓦尔堡)p313
......(更多)